Hur Man Ritar Serier

Innehållsförteckning:

Hur Man Ritar Serier
Hur Man Ritar Serier

Video: Hur Man Ritar Serier

Video: Hur Man Ritar Serier
Video: Tips å Trix: Hur man ritar en serie 2024, December
Anonim

Att teckna serier är svårare än vanliga ritningar. Författaren måste ha inte bara en konstnärlig utan också en skrivstil. Dessutom är det nödvändigt att ha en god kunskap om teorin om ritning: konstruktion av kompositioner, val av färger och korrekt användning av verktyg.

Hur man ritar serier
Hur man ritar serier

Välj en ritningsmetod: klassisk eller dator. I det första fallet behöver du rena pappersark, pennor med olika hårdhet, en linjal och ett bra suddgummi. Om du ska bli seriös med att skapa serier kan du köpa ett speciellt lutningsbord. Du behöver också en lampa och en automatisk vässare.

Om du vill rita serier på din dator måste du gaffla ut en grafisk surfplatta. Denna enhet gör det möjligt att använda en speciell penna för att skapa bilder direkt i en grafikredigerare. Du kan använda både vanliga program som låter dig helt enkelt rita (Photoshop, PaintToolSAI) och specialiserade applikationer för komiska författare (MangaStudio).

Tecken (redigera)

Grunden för alla serier är karaktärer. Du måste inte bara tänka över hjälten i minsta detalj utan också skapa hans karaktär. Vilka är hans huvudsakliga motiv, hur han ser på världen, vilken typ av människor han gillar och så vidare. Det är bäst att skapa separata kort, som kommer att indikera karaktärens bakgrund, hans favorit och ogillade saker, liksom den ungefärliga rollen i handlingen.

Det rekommenderas att du skapar minst två huvudpersoner: huvudpersonen och antagonisten. Detta kommer att lägga intresse för tomten. Konfrontationer och svårigheter väcker alltid mer uppmärksamhet. Gör inte heller alla karaktärer av samma kön. Vackra tjejer som spelar sekundära roller blir ofta mycket mer populära än huvudpersonen.

Komplott

Det spelar ingen roll om du ritar en rolig eller lärorik historia - rita aldrig en serie förrän du har kommit med en tomt. Detta gör att du bättre kan ordna skott och skildra karaktärernas känslor exakt.

Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt miljön. I boken beskriver författaren själv karaktärernas placering med metaforer. Du måste också skildra en mörk skog, ett förhörsrum och mycket mer. Därför är det bättre att först beskriva varje scen i ord (du kan spela in eller diktera på en diktafon) och först sedan gå vidare till bilden.

Kom ihåg de ingående delarna av verket: prolog, redogörelse, inställning, utveckling av handlingar, klimax, förnekelse och epilog. Det är inte nödvändigt att inkludera dem alla, men de hjälper till att utveckla tomten korrekt.

Sammansättning

Kom ihåg att serier inte kan börja och sluta med spridningar, för dessa delar tilldelas på en separat remsa. Den första ramen ska alltid innehålla miljön med de minsta detaljerna, detta gör det möjligt för läsaren att omedelbart fördjupa sig i atmosfären. Varje separat uppslag bör innehålla den slutförda åtgärden, som ett stycke i texten.

Det är bättre att placera de viktigaste händelserna och handlingarna i hörnen och ge de mindre mitten på sidan. Det är bäst om den sista ramen i varje uppslag innehåller en fras eller handling som kommer att intressera läsaren och få honom att bläddra. Kom ihåg att breda horisontella bilder saktar ner åtgärden, medan vertikala bilder tvärtom snabbar upp.

Rekommenderad: