Konstnärer som med hjälp av måla eller penna kan förmedla på papper ett pålitligt porträtt, som inte kan skiljas från sin verkliga prototyp, verkar för många människor med obegriplig skicklighet. Faktum är att om du anstränger dig kan du också rita ett realistiskt porträtt - för detta måste du ha en uppfattning om hur en persons ansikte fungerar, liksom tekniken och teknikerna för målning och grafik.
Instruktioner
Steg 1
När du skapar ett porträtt arbetar du först med kompositionen, sedan på ritningen och slutligen på målningen.
Steg 2
Varje konstnärs arbete bör alltid börja med att kompositionen utarbetas. Tänk på hur belysningen på modellen som du kommer att måla porträttet ska vara; i vilket perspektiv kommer hennes ansikte att vara; om axlarna kommer att synas i porträttet; i vilken position modellens händer kommer att vara - det är viktigt att bestämma alla dessa parametrar i förväg så att det redan finns ett mentalt porträtt som du vill rita framför dina ögon.
Steg 3
Alla detaljer och finesser i porträttet måste kombineras harmoniskt och följa den övergripande kompositionen. Tänk på linjärt och flygperspektiv för att lägga till dimension och realism i ditt porträtt. Du lägger det linjära perspektivet på ritningsstadiet och luftperspektivet i arbetet med färger och pensel.
Steg 4
Det är också värt att överväga framtida bakgrund för ditt porträtt, där du kan använda olika konstnärliga tekniker som kompletterar den övergripande atmosfären i bilden (kontraster, ljus- och skuggspel, konturer, färgfläckar och mer).
Steg 5
När du väl har funderat på kompositionen, börja skissa modellen grafiskt. När du ritar en persons huvud, nacke och bröst, styrs av platsen för hålrummet mellan kragbenen - bestäm platsen för detta hålrum och rita en hjälp vertikal linje genom den, från vilken resten av ritningselementen kommer att byggas. Fokusera också på hakans position i förhållande till den ihåliga och vertikala axeln och på öronen.
Steg 6
Därefter bestämma läget för näsbryggan och näsbasen, från vilken du kan bygga alla andra ansiktsfragment - näsa, mun och ögon.
Steg 7
Markera de vertikala och horisontella linjerna som passerar genom näsbryggan när du bygger huvudet. Markera platsen för ögonkontakterna, ansiktsbredden, hårfästet, kindbenen och andra element.
Steg 8
Kom ihåg proportionerna - ansiktshöjden är tre fjärdedelar av huvudets höjd som helhet. I ögonhöjd är ansiktsbredden två tredjedelar av huvudets höjd. Rita ögonen på näsbryggan, exakt mellan huvudkronan och hakans spets.
Steg 9
Bredden på varje öga i proportion är en femtedel av huvudets totala bredd och avståndet mellan ögonen är lika med ett öga. Näsbasen ska matcha ögonets bredd. Dra öronen på mittlinjen mellan ansiktet och baksidan av huvudet.
Steg 10
Rita den övre kanten av örat vid ögonbryns högsta punkt. Halsen ska vara halva bredden på huvudet. När du ritar huvudet, skildra planen - det här är en äggformad oval (ansikte), ett trapetsformat prisma (näsa), en sfärisk form (ögon). Observera symmetri när du drar ögon och öron. De måste vara exakt desamma.
Steg 11
Efter att ritningen har skapats, modifiera den i en målningsteknik och lyft fram det viktigaste - känslorna och skönheten hos den ritade personen, med hjälp av olika målningstekniker och olika strukturer av streck och färger.
Steg 12
Överför ritningen till duken, måla i varma pastellfärger, skissera hårets huvudfärg och skissera sedan huvuddelarna i skuggan, halvskugga och ljusfläckar. Börja rita ansiktet med större och mer allmänna former och avsluta med att bearbeta små detaljer.
