En ros är en vacker och komplex nog i form och strukturblomma, för att den ska vara lik och uttrycksfull måste du skildra dess delar i samband med varandra, vara uppmärksam på böjningar och detaljer.
Det är nödvändigt
Papper, pennor, ros, tid, fokus och uppmärksamhet
Instruktioner
Steg 1
Tänk noga på en levande ros, dess form och struktur, hur kronbladen är insvept och bladen är ordnade. Jämför om möjligt flera blommor med varandra. Placera rosen under belysning så att det kontrasterande ljuset hjälper till att avslöja strukturens egenskaper, placeringen av enskilda delar, så att det finns intressanta fläckar av ljus och skugga. Välj den mest effektiva knoppformen. Rita sedan konturerna av rosen på papper, försök att förmedla blommans yttre drag. Börja med att rita enkla former, rita dem i samband och förhållande till varandra, du kan generalisera dem lite. Om det är svårt att förmedla någon form, rita sedan ett utrymme runt det, med detta kommer du att skildra något som inte lämpar sig annars. Försök att förmedla något som hjälper till att spegla blommans karaktär. Ge knoppen en oval form och rita en stam. Rita några stora kronblad med S-böjda linjer. Lägg till sidokronbladen och de på baksidan. Rita några små, spetsiga löv vid basen av knoppen. När du målar, försök att flytta hela handen, inte bara fingrarna. Titta längre på knoppen än på pappersarket. Försök att inte ändra din position när du ritar, eftersom detta kommer att flytta proportionerna och förhållandena inom ritningen.
Steg 2
Titta noga på ritningen du får. Vilka av raderna kan göras mer intressanta och graciösa? Var ska man lägga till detaljer? Ta också bort överskottet med ett suddgummi. Rita de mest intressanta och karakteristiska detaljerna.
Steg 3
Använd skuggning för att ge formen och volymen till knoppen på ritningarna. Rita kläckningslinjerna i form av blommans delar. Ändra linjens densitet, skuggriktning, tryck på pennan, dra inte eller gör för mycket skuggning. Var mer uppmärksam på förgrunden.
