En enastående amerikansk tystfilmsskådespelare som visste att förvandlas till många personligheter, hans skådespelare chockade många tittare med sina underbara filmbilder, bäst av allt kunde han spela bilder av människor ensamma, olyckliga, avvisade, ofta förbittrade och till och med fått smeknamnet "Man of a Thousand Faces." om den legendariska Lon Cheney.
Barndom och familj
Leonidas Frank Cheney föddes den 1 april 1883 i Colorado Springs, Colorado, USA Hans far, Frank H. Chain, var av engelska och franska anor, och hans mor, Emma, Alicia Kennedy, var av skotsk, engelsk och Irländare. Hans föräldrar var också döva och dumma, så pojken lärde sig från barndomen att kommunicera med teckenspråk och ansiktsuttryck. Han arbetade också deltid i operahuset som scenarbetare, dekoratör och fastighetsförvaltare, fick sällan en roll i statister. Vid 17 års ålder började han spela i olika teatrar, mestadels i omväxlande olika show. 1902 började han tjäna pengar på Vaudeville Theatre och resa med skådespelarna.
Första romanen och lämnar teatern
Han hittade sin första kärlek vid 22 år med sångaren Cool Creighton och gifte sig snart. Ett år senare föddes deras enda barn, son till Creighton Tull Cheney (senare känd som Lon Cheney Jr.), som kommer att följa i sin fars fotspår. Cheney fortsatte att turnera. År 1910 bosatte sig familjen Cheney i Kalifornien. Men efter åtta års äktenskap började förhållandet mellan Lon och Kleva försämras och deras äktenskap gick slutligen upp. Sedan försökte ex-fruen att begå självmord genom att dricka kvicksilver diklorid. Hon överlevde, men kunde inte längre sjunga. Detta orsakade en stor resonans i samhället, och efter en sådan skandalös incident var Lon Cheney tvungen att lämna teaterscenen och började sedan arbeta på bio. Tidsintervallet mellan 1912 och 1917 är inte känt med säkerhet, men det är känt att Cheney började sminka för Universal-studion, där han stod ut även i stark konkurrens. Sedan började han agera i korta komedier och träffade regissörer, make och fru Joe De Grasse och Ida Mai Park, som gav honom viktiga roller i sina filmer och uppmanade honom att spela läskiga karaktärer. Därefter skrev Lone manus och regisserade några av filmerna där han spelade. Cheney gifte sig med en av hans tidigare Kolb och Dill-medspelare, Hazel Hastings. Efter äktenskapet fick paret vårdnad om Cheneys 10-årige son Creighton, som bodde på olika barnhem och internat efter Chanis skilsmässa från Cool 1913.
Karriär
Han spelade en mängd olika roller, men bäst av allt lyckades han med bilder av människor olyckliga, ensamma, avvisade, ofta förbittrade och vansirade. Hans förmåga att omvandla och arbeta med smink var otrolig (han skrev till och med en artikel om smink för en av upplagorna av Encyclopedia Britannica), som till följd blev en av källorna till hans rungande framgång.
Skådespelaren var särskilt intresserad av rollerna som inte bara förlamare utan också monster. I filmen "Blind Deal" spelade han rollerna som både den experimentella professorn och den halv-man-halv-apan han skapade. I Notre Dame-katedralen spelade han rollen som Quasimodo och var utan tvekan huvudorsaken till den enorma framgången med denna dyra och imponerande produktion. För denna roll byggde Cheney sig en konstgjord puckel som väger mer än 20 kg; resten av dynorna och armaturerna tillförde ytterligare 15 kg till sin vikt. Även med en så tung vikt rörde han sig med otrolig skicklighet över en enorm uppsättning och skildrar den berömda fasaden i Notre Dame-katedralen.
Men den största framgången åtföljdes av filmen "The Phantom of the Opera", där Cheney spelade rollen som Eric, som vanligt, efter att ha utvecklat en unik smink för sig själv, utan motstycke i komplexitet och, enligt ögonvittnen, extremt smärtsam (till exempel orsakade metallbygeln i näsborrarna skådespelaren konstant blödning).
Cheney själv utvecklade en unik smink, oöverträffad i komplexitet och enligt ögonvittnen extremt smärtsamma, till exempel metallstag in i näsborren orsakade konstant blödning hos skådespelaren. Men hans bilder försökte framkalla sympati för karaktärerna hos tittarna snarare än skräck eller avslag på grund av ett obehagligt utseende. Lon Cheney var också intresserad av rollerna som inte bara förlamare utan också monster.
Cheneys talanger gick bortom skräck och scenmakeup. Han var också en mycket skicklig dansare, sångare och komiker. Ray Bradbury sa en gång om Cheney:”Han var den som påverkade vår psyke. Han trängde på något sätt in i de mörka hörnen av vår själ, han kunde fånga vår hemliga rädsla och visa dem på skärmen. Lon Cheneys berättelse är en berättelse om obesvarad kärlek. Han talar öppet om vad du är rädd för, att du inte älskas, du är rädd att du aldrig kommer att bli älskad, du är rädd att det finns någon grotesk del av dig, från vilken hela världen kommer att vända ryggen."
Cheney och hans andra fru, Hazel, var inte i offentligt privatliv. Cheney har gjort väldigt lite annonskampanjer för sina filmer för Metro-Goldwyn-Mayer, med avsikt att uppmuntra den mystiska bilden, och han har enligt uppgift medvetet undvikit den sociala scenen i Hollywood.
Under de senaste fem åren av sin filmkarriär (1925-1930) arbetade Cheney uteslutande under ett kontrakt med Metro-Goldwyn-Mayer och gav liv till några av hans bästa karaktärer på skärmen. Hans roll i filmen Tell It to the Seamen. (1926), enligt Cheney själv, en av hans favoritfilmer, där han spelade en sjöman, sergeant O'Hare, förde Lone stor kärlek till United States Marine Corps och gjorde honom till sin första hedersmedlem i filmindustrin. Han fick också respekt och beundran av många blivande skådespelare som han erbjöd mentorskap för, och under sina pauser på scenen ville han alltid dela sina professionella insikter med rollerna och besättningen.
Med tillkomsten av talkie-eran började Cheney, till skillnad från många av de tysta eraernas stjärnor, entusiastiskt utveckla nya möjligheter. Han gjorde en dubbad version av The Phantom of the Opera (en ny klippning gjordes med speciellt filmade avsnitt). Lon Cheney arbetade ofta med regissören Tod Browning, som var förknippad med likheten i hans biografi - Browning bodde länge i sin ungdom bland resande cirkusartister. Efter att ha arbetat tillsammans på filmen "London After Midnight", som involverade temat vampirism, skulle de samproducera filmatiseringen av "Dracula" av Bram Stoker. Detta projekt utfördes av Browning efter Cheneys död - filmen "Dracula" släpptes 1931. Cheney utvecklade också "specialeffekten" för kycklingmannen som Browning använde i filmen Freaks.
Död
Vid 47 års ålder diagnostiserades skådespelaren med struphuvudcancer. Ödet tycktes straffa honom för det faktum att han som en tyst filmskådespelare plötsligt talade på skärmen. Den enastående skådespelaren dog den 26 augusti 1930 i Los Angeles, hans kropp begravdes på Forest Lawn Cemetery. Men minnet av den stora och unika skådespelarens arbete försvinner inte i samhället än i dag. 1957 sköts filmen "The Man with a Thousand Faces" baserat på fakta från skådespelarens liv, där Cheneys roll spelades av James Cagney. Och 1994 uppträdde stjärnan Lona Cheney på Hollywood Walk of Fame.
Arv
1957 släpptes en biofilm om Lon Cheney, The Man with a Thousand Faces; rollen som Cheney i den spelades av James Cagney. Lon Cheney Creightons son, började senare spela i filmer med pseudonymen Lon Cheney Jr. tecknare El Hirschfeld släpptes samma år. I oktober 1997 utfärdades minnesportostämplar med karaktärer från klassiska skräckfilmer i USA, som bland annat inkluderade Ocez och Cheneys son som Operans fantasi respektive vargmannen. Musiker Warren Zivon nämner Cheneys far och son i sin sång "Werewolves of London". År 2000 släpptes en dokumentär om Lon Cheney, kallad "Lon Cheney: The Thousand Faces." Filmen berättas av Kenneth Branagh och produceras av den tysta filmhistorikern Kevin Brownlow. 1994 installerades Lona Cheney på Hollywood Walk of Fame (7046 Hollywood Blvd.)
