Ordet "skulptur" i översättning från latin (sculptura) betyder "snida", "klipp ut". Detta är en typ av konst som bygger på principen om volumetrisk-rumslig, fysiskt tredimensionell bild.
Instruktioner
Steg 1
Bildens huvudobjekt i skulpturen är en person, mindre ofta - djur, ännu mindre ofta - natur och saker.
Steg 2
Skulptörer använder språket för naturliga material och väljer det som motsvarar deras idé: den oklanderliga vitheten i marmor med dess hårdhet och samtidigt ömhet gör det möjligt att förmedla strukturen på människans hud. Granit, diorit, basalt är lämpliga för utförandet av monumentala former. I brons förmedlas dynamiska rörelser perfekt, och trä lockar med en mängd olika struktur och struktur, såväl som speciell värme.
Steg 3
Skulpturen handlar med plastens språk och återskapar volymen med snidning eller skulptur, konstnären använder vanligtvis den verkliga färgen på materialen, även om ibland också färgämnen används.
Steg 4
Det finns två huvudtyper av skulptur: rund (staty, byst, statyett, skulpturgrupp etc.), den placeras i rymden och låter dig se skulpturen från alla sidor; och en lättnad, där bilden ligger på det plan som bildar dess bakgrund. Den har samtidigt skulpturens tredimensionalitet och sprider sig samtidigt som en ritning på ett plan.
Steg 5
Enligt innehåll och funktioner är skulpturer uppdelade i monumentala, dekorativa och staffli. Monumentala skulpturer är utformade för ett specifikt arkitektoniskt utrymme och en naturlig miljö. De är utformade för allmänheten och placeras vanligtvis på torg, gator och parker. Staffelskulpturer är intima och skapas för att dekorera interiörer. De kännetecknas av intresse för en persons inre värld och psykologi. Dekorativt - används för att dekorera vardagen och identifiera de viktigaste delarna av arkitekturen.
Steg 6
Syftet med och innehållet i ett skulpturellt arbete avgör naturen på dess plaststruktur, vilket påverkar materialvalet. Skulpturtekniken beror på metoden för dess bearbetning och naturliga egenskaper.
