Tänkare trodde att om en person skapas i Guds avbild och likhet, så måste han också skapa och skapa på alla tillgängliga områden av konst, vetenskap och andra aktiviteter. Inte alla, men många människor har tillgång till en form av konst, som är baserad på en uppsättning ljud i olika höjder, volymer och klangfärger - musik.
Det är nödvändigt
- En dator med ett ljudinspelningsprogram installerat (i exemplet Fruity loopar) eller en musikredigerare;
- Bank av elektroniska instrument;
- Virtuella syntar;
- Rytmbank (trumprover);
- Grundläggande för musikkunskap och örat för musik.
Instruktioner
Steg 1
Bestäm först hur du spelar in verket - i ljudformat eller i noter (tablaturer). Bestäm genren, stämningen i det framtida arbetet, tänk på instrumentationen (blandad eller homogen kör, röst med piano eller strängensemble, något annat).
Steg 2
Improvisera på ett tillgängligt instrument, och bevar de redan genomtänkta funktionerna i stycket i minnet och spelets sätt. Observera att passager som enkelt spelas av flöjt inte är möjliga i sångmusik och vice versa.
Steg 3
Rama in melodin på samma humör. Spela in det i noter eller spela det i ljudredigeraren. Hämta och separera arbetets teman från det: introduktion, huvudtema, utveckling, kulmination, final. Diversifiera alla motiv och glöm inte huvudidén i arbetet.
Steg 4
Slagverkens tid. Välj dem i harmoni med huvudtemat. I vilket fall som helst bör de höras, men tystare än melodin. Uppnå realism genom att lägga till duck varannan takt.
Steg 5
Skriv ner basdelen. Gör det inte komplicerat, bashöjden kan ändras alls upp till en gång i två mått. Och rytmen kan diversifieras lite.
Steg 6
Lägg till några ekon. De borde fylla det tomma utrymmet mellan rytmavsnittet och melodin, det vill säga mitt. Naturligtvis kan du inte drunkna huvudtemat.
Steg 7
När du arbetar i en ljudredigerare gör du blandningen i slutet. Använd olika effekter för att uppnå balans och harmoni mellan olika spår, ta bort ljud och övertoner. Detta behövs inte i en musikredigerare.
