Vladzi Valentino Liberace är en sångare, pianist. Han gick in i historien som den mest eftertraktade amerikanska artisten. Vissa ansåg honom vara ett geni, andra uppfattade honom med sarkasm, men alla var överens om en sak - Liberace är en unik personlighet.
Biografi
Tidig Liberace-period
Vladzi Valentino Liberace har en unik livsstil. Han uppnådde lyx och chic, medan han föddes i en fattig familj av musiker, 16 maj 1919, i Wisconsin. Liberace hade en setra och en bror. När det gäller den senare lade vissa källor fram en version om pojkens död i spädbarn. I ett antal publikationer motbevisas sådana fakta. Vladzis far spelade i ett militärband. Mor var pianist.
Den framtida artisten började spela piano vid 3 års ålder. Vid 4 år kände han utan tvekan de svåraste musikstyckena. Pappa lärde pojken att läsa och skriva. Hustrun hade inget emot det, även om mannen visade sig vara en strikt mentor.
En viktig roll i Liberaces liv spelades av den polska pianisten Ignacy Jan Paderewski. För många var detta en ouppnåelig person, men han behandlade Wladzi med speciell tillgivenhet. Jag såg talang i honom. Det var Ignatius som rekommenderade den unga talangen att gå in i hans hemstat. Vladzi Valentino följde rådet. Där utbildades han. Samtidigt deltog han i privata lektioner.
Kreativitet och karriär
Förutom musik var konstnären förtjust i konst och design. Han skapade extraordinära bilder som det var svårt att inte vara uppmärksam på. Det första utseendet på scenen som solist ägde rum när killen var 20 år gammal. Sedan uppträdde han med en av de bästa symfoniorkestrarna.
Den mest ikoniska showen ägde rum 1940 i New York. Liberace spelade sitt eget piano. Det var många gånger större än andra liknande instrument och dekorerades med en ljusstake. Det var den ursprungliga ljuskronan som senare blev konstnärens kännetecken. Karriären tog fart och Liberace blev av med sina två första namn.
Han var känd för olika kreativa roller, men hans virtuosa pianospeleteknik, som alltid kompletterades med en unik scenbild, gav honom världsberömmelse.
Musikerns filmdebut ägde rum 1950. Det var filmen "Sinner of the South Sea". Liberace spelade en pianist som spelade i en bar. Efter ett tag uppmärksammade den berömda producenten Don Federson Liberace, bjöd in honom till tv. Det var mer arbete och konstnären gillade det. Med stjärnans deltagande i TV i Los Angeles började ett program dyka upp. Showen blev snabbt populär. För en unik metod för att kommunicera live med publiken tilldelades konstnären ett Emmy Award.
1953, när han uppträdde i Carnegie Hall, bröt Liberace Paderewskis rekord för närvaro vid en konsert på 17.000. Senare, i Los Angeles Hollywood Bowl, steg denna siffra till 20 000. Den nådde tröskeln för 110 tusen för en show i Chicago.
1955, i Las Vegas, blev han den högst betalade underhållaren i statens historia. Detta följdes av att filma en film. Efter fem år återvände han till tv på dagtid.
År 1968 hade han en framgångsrik föreställning framför en publik i London och senare framför en australisk.
1972 skrev Liberace sin självbiografi. Det här var hans andra bok. Den första trycktes om sju gånger - "Liberace Cooks".
1976 publicerades den tredje boken, What I Love. Under de kommande tre åren utnämndes en av de mest inflytelserika publikationerna på tidningsmarknaden till pianisten "Årets tangentbordsspelare". Detta följdes av en ny återkomst till tv.
1980 tilldelades Liberace i Las Vegas titlarna: "Årets stjärna", "Årets person".
Ett år senare lades till Golden Microphone-utmärkelsen i listan över konstnärens utmärkelser.
1984: Ett rekordmöte mellan musikern och publiken anordnas i Radio City Music Hall i New York. Över 80 tusen människor kom för att träffa musiken.
Efter två år anordnade pianisten en turné till stöd för den fjärde boken. Den här gången fick den titeln "The Lovely Private Life of Liberace."
1950 blev intensiv för artisten, men framgångsrik. Han lyckades vinna en juridisk kamp mot tabloiden The Daily Mirror, som drivit rykten om pianistens homosexualitet. Han var verkligen gay och var i ett förhållande med Scott Thorson, men partnerna föredrog att dölja sitt sanna personliga liv.
Bidrag till film
Den första bioupplevelsen gav ingen stor roll. I dramat "Sinner of the South Sea" spelade Liberace i avsnitt.
1951 meddelade han sig själv i en vaudeville-film. Och 1953 och i uppföljaren "Merry Mirthquakes".
Två år senare, på toppen av sin karriär, fick pianisten en seriös roll i omarbetningen av filmen "Mannen som spelade Gud" - "Med vänlig hälsning." Liberace blev van vid rollen som en pianist som har tappat hörseln och hjälpt människor.
Bilden annonserades så mycket som möjligt. Meddelanden möttes vid varje pelare. Namnet Liberace stavades på affischer mycket större än titeln på själva filmen, men misslyckandet följde. Pianisten misslyckades med att ge publiken vad de förväntade sig - hans excentriska stil.
Namnen på andra skådespelare dök upp i nya affischer nära Liberace. Senare i Seattle uppdaterades listan över stjärnnamn igen. Under filmens namn var inskriften "vid pianot Liberace" med mindre bokstäver.
Efter att den första delen av bilden misslyckades, annullerades kontraktet för filmning av den andra delen. Liberace blev chockad och övergav drömmen om att fortsätta sin filmkarriär. Senare spelade han bara i avsnitt - han spelade sig själv och säljaren av lådor. Den här gången uppskattade publiken hans arbete.
I slutet av en livsresa
Sedan 1980 börjar konstnären ha hälsoproblem. Vikten minskar snabbt, hälsotillståndet blir sämre. Han kände sig dålig, men han klagade sällan. Han låtsade att ingenting hände. När tillståndet var nära kritiskt, sökte Liberace läkare vid Eisenhower Center, Rancho Mirage.
Tillkännagivandet om sjukhusvistelse blev pressens och senare hela allmänheten. Rykten om musikerens sjukdom med AIDS bekräftades. Den 4 februari 1987 dog pianisten av hjärtsvikt, akut encefalopati och aplastisk anemi. Under de sista minuterna var hans syster och hennes vänner bredvid honom.
En hel era av amerikansk kultur är borta från Liberace. Den berömda konstnären är begravd på en kyrkogård i Hollywood Hills.
