Den trendiga elektroniska musikgenren dubstep domineras av aggressiva rytmer. Genren uppträdde i början av 1900- och 21-talet i utkanten av Storbritanniens huvudstad, men dubstep kom till mode bara ett decennium senare. Det är allmänt accepterat att denna trend inom musik främst lockar ungdomar.
Vad är dubstep
Dubstep är en relativt ny musikgenre. Det verkade under de första åren av det nya årtusendet i södra London och blev en av utgångarna av den då moderna garagestilen. När det gäller sitt klingande dubstep kännetecknas denna stil av ett märkligt tempo - från 130 till 150 slag per minut. Det kännetecknas också av "skrynklig" lågfrekvent bas, där det finns ljudförvrängning, och en gles breakbeat i bakgrunden. Dubstep liknar hård stil: det finns också en virveltrumma och en "skarp spark".
Dubstep: framväxten av genren
Tillbaka på 90-talet under förra seklet började garagestilen njuta av popularitet i Storbritannien. Denna genre av elektronisk dansmusik kom från USA. På de brittiska öarna delades den här genren upp i två varianter: först uppstod hastighetsgaraget, och i slutet av decennierna kom tvåsteg på modet. Redan 1999 började tvåsteget förändras. Han fick ett "mörkt" ljud där baslinjen stod ut. Musikerna från Croydon, en förort till London, var bland de första som gynnade tvåstegssounding.
Mot bakgrund av dessa omvandlingar började Sarah Lockhart och Neil Jolliffe kasta fester 2000 som fokuserade på det nya ljudet av det redan populära tvåsteget.
Parterna hette Framåt. Ursprungligen arrangerades de i den populära klubben Velvet Rooms, och fem år senare flyttade arrangörerna dem till Plastic People. DJ Hatcha deltog i musikevenemanget. År 2001 var han också värd för det första spirande dubstep-radioprogrammet. Showen var värd för piratradiostationen Rinse FM.
Ljudet från den nya stilen bildades främst på underjordiska fester. Musikerna Benga och Skream deltog i bildandet av genren. Pionjärerna i den nya riktningen förenades av Big Apple vinylbutik. Det blev något av ett dubstep-huvudkontor. Faktum är att en ny genre föddes i kommunikation mellan musiker från Croydon som kände varandra väl.
Först kallades denna musik inom kort: "138". Detta innebar tempot i kompositionernas prestanda. Det är inte säkert känt vem som exakt gav genren det nu väletablerade namnet "dubstep". Några musikälskare krediterade Jolliffe med författarskapet. År 2002 släppte DJ Kode9 en dubstep-mix, varefter författarskapet tillskrevs honom. Termen dubstep själv slog omslag på amerikanska tidskrifter under samma år 2002. Därefter tilldelades namnet officiellt den nya musikgenren.
Experter ser genrens ursprung i den jamaicanska dubben. Denna stil av jamaicansk reggae kännetecknas av tonvikten på tung bas och en fullständig brist på sång. På Jamaica var dub den instrumentella bearbetningen av ett spår i avsaknad av recitativ. Tydligen fick dubstep sitt namn på grund av det liknande ljudet. Att sticka ut från tvåstegs, dubstep övergivna sång, fick en trasig rytm och en baslinje med låg frekvens.
Den ökade populariteten för dubstep
Dubstep började gå längre än de relativt smala gränserna för Forward och radiostationer 2003. Den nya genren hördes i andra klubbar och i vågorna från andra radiostationer. DJ Hatcha förde dubstep närmare masspubliken: 2004 tog han fram en mix i en ny genre. Efter ett par år hade dubstep-stilen många fans och beundrare. Med tiden uppmärksammade seriösa musikförlag (till exempel Rephlex) dubstep. Under en tid var dock dubstep fortfarande under "halvt underjordiska" förhållanden.
Våren 2005 hölls en fest på Brixtons elitklubb Mass, där Mary Ann Hobbs, värd för BBC Radio 1, deltog. Hon bestämde sig för att komma närmare den underjordiska genren. Dubstep imponerade på radiovärd. BBC Radio 1 sände snart en special om detta ämne. Inom två timmar kunde lyssnare bekanta sig med flera uppsättningar från ett antal dubstep DJs från dessa år, bland dem:
- Skream;
- Distans;
- Kode9;
- Mala;
- Hatcha.
Innan luftvågorna var dubstep bara musik för en liten krets av människor från Croydon. Nu har genren vunnit äkta popularitet och till och med världsberömmelse.
Nästa drivkraft för tillväxten av dubsteps berömmelse var två album av musiker, känd under pseudonymen Burial. De kom ut 2006 och 2007. Det första albumet hade störst framgång med musikkritiker: det nådde toppen av listan över årets bästa publikationer. Dessa kompositionssamlingar var inte en ren genre utan innehöll många element av dubstep. Båda albumen hjälpte dubstep att få nya artister och lyssnare.
Dubstep började utvecklas aktivt 2007. År 2009 kunde genren hittas över hela världen, även om den på många sätt fortfarande fortsatte att betraktas som "underjordisk" musik. För att komma ut ur tunnelbanan tog det populära musiker att spela den här musiken. En sådan drivkraft var spåret för den världsberömda rapparen Snoop Dogg. Sedan 2010 har dubstep erkänts av sjökorten. 2011 använde countryartisten Taylor Swift dubstep-element i sina föreställningar. En av hennes kompositioner var på första raden i Billboard-listorna.
För närvarande förändras dubstep långsamt men säkert. Som en kontrast till denna genre uppstod den så kallade basmusiken: den använder dubstep baslinjer och synthesizerljud i mellanfrekvenserna. Förvirringen mellan dessa genrer har lett till en debatt om vad som är "riktig" dubstep."
Funktioner i dubstep
Efter att ha hört dubstep minst en gång kommer en person inte att kunna förväxla denna genre med andra musikstilar. Ljudet från denna musik tränger in i varje cell i kroppen. Dubstep har absorberat allt det bästa som fanns i musiken i slutet av det senaste årtusendet. Denna genre utvecklas som tiden antyder.
Du kan hitta mycket i dubstep: från långsamma spår med inslag av meditativ musik till aggressiva toner där protest låter. Attraktionskraften för denna riktning ligger just i dess olika manifestationer.
De första noggranna experimenten i dubstep var en blandning av tvåsteg, smuts och garage. Det är inte förvånande att riktningens ursprung ägde rum i London. Denna stad har en speciell atmosfär, den kan inte jämföras med andra städer i den gamla världen. Livet i London är en ständig rörelse och interaktion med människor med olika kulturer och bakgrunder. Dubstep har absorberat alla särdrag i Londons liv.
Huvudfunktioner i dubstep:
- låga frekvenser;
- "Trögflytande" basfoder;
- trasig breakbeat.
Melodin i dubstep tjänar bara till att skapa en mycket specifik stämning. Musiker som arbetar inom denna genre är ständigt på utkik. Därför kan du ofta hitta en pulserande, föränderlig rytm.
Ljudet som dubstep har nu bildades redan 1999 som ett resultat av experiment med garage. Dubstep är "bra och hemskt." Det finns knappast någon annan musikalisk inriktning idag som skulle orsaka en sådan tvetydig reaktion. För många har dubstep blivit ett slags monolitisk obelisk som sprider sig över otaliga nätverk av olika ljud.
Dubstep började under betongbeläggningen i två steg, där allt det mest intressanta ägde rum i hemlighet. Ju längre desto fler musiker var inblandade i den fascinerande processen att skapa en ny underjordisk riktning. Musiken, som skapades i underjordiska musikaliska kretsar, gillades av unga människor - den bar en anda av protest. Det tog ett tag för en ny genre att stiga upp till ytan.
Nu skriver många ansedda musikpublikationer om dubstep. Filmer skapas om honom. Det faktum att dubstep bildades utan starkt stöd från populärmusikpressen inspirerar till respekt för genren.
Varje ny skådespelare tar med sig något nytt och unikt för dubstep. Det snabbare ljudet, som musiken Skrillex gav dubstep, gav stilen enorm popularitet. En annan stjärna på klubbscenen, Emika, imponerade publiken med sitt intensiva och djupa ljud. Dessa riktigt kosmiska, beroendeframkallande ljud är perfekta för kontemplation. Experter tror att dubstep inte bara kan betraktas som en klubbariktning, utan också som komplex och djup musik som kan utveckla en mängd olika stämningar.
Numera åtföljs nästan alla nya kompositioner av denna genre av skapandet av en mix. Ibland, för att höra något som är riktigt värdefullt, är det nödvändigt att lägga undan en hel del monotona, nästan obemärkliga spår. Det sista ordet är kvar hos lyssnaren - det är han som bestämmer de dubstep-kompositioner som ska gå till toppen.
